faire flèche de tout bois [v]

JE SUIS

Monique Andrée Serf, connue comme BARBARA
Paris,1930/Neuilly-sur-Seine,1997

Mes chansons:
1) Pénélope
2) Presque vingt
3) Le bel âge
4) Ma plus belle histoire d’amour
5) Je t’aime
6) Je ne sais pas
7) Pierre
8) Tu sais
Voilà !

To pull out all the stops 😸

Pour tout mettre en œuvre enfin... d'après Gogol


Tout le monde (et c'est une chance) ne cause pas l'anglais...

Le mot que tu ne comprends pas, c'est stop ?

Je lis et comprends à peu près le british, sans pour autant apprécier la langue...
Je l'ai surtout utilisé pour mon boulot, mais c'était de l'anglais technique.
Quand je devais appeler un gugus en grand-breton, il fallait que je prenne mon élan.

J'avais plus d'accointances avec l'allemand.

Désolée … mais il fallait comprendre qu’il s’agissait d’une équivalence de notre expression … voici l’origine traduite grâce à DeepL … il semble qu’une partie d’un orgue s’appelle un stop en anglais … j’étais pas au courant de l’origine

Utiliser toutes les ressources ou la force à sa disposition, comme dans La police a mis tout en œuvre pour retrouver le voleur. Ce terme vient du jeu d'orgue, où il signifie "mettre en jeu tous les rangs de tuyaux", créant ainsi le son le plus complet possible. Il est utilisé au sens figuré depuis 1860 environ.

Un article de L’Express qualifie Trump de hurluberlu .
À mon avis c’est bien trop gentil de leur part.

16/03/2024 – 08/04/2024

Tell us what you really think !!

Dis-nous ce que t’en penses vraiment !!

C’est du Caravagisme, non ?

Il faut regarder la série Netflix « Ripley » dont le leitmotiv est la vie de Caravaggio 🙀

Il faut regarder la série Netflix « Ripley » dont le leitmotiv est la vie de Caravaggio

En effet, le Caravage était très talentueux...
Peut-être un peu capillo-tracté ?

QUI SUIS-JE ? nº240

Je suis un peintre néerlandais
- mouvement: art abstrait, néoplasticisme
- je suis reconnu comme l’un des pionniers de l’abstraction
- mon oncle m’a initié à la peinture de plein air, une innovation dans les années 1880, un héritage de Johan Barthold Jongkind et de l’école de La Haye
- en 1892, je m’inscris à l’Académie royale des beaux-arts d’Amsterdam
- plus généralement après 1900, mes tableaux cherchent à faire voir des idées, et semblent proches du mouvement symboliste
- en 1907, je réalise une esquisse sur un carton de faibles dimmensions, aujourd’hui considérée comme l’une des oeuvres fondamentales de la première partie de ma carrière. Dans cette oeuvre, les couleurs ont, avant tout, une valeur symbolique. L’essentialisation du sujet et l’usage symbolique de la couleur, constituent pour moi, le moyen de me détacher progressivement de la figuration
- les oeuvres de Van Gogh, découvertes en 1905, auront eu un effet amplificateur sur ce qui était en cours après ma rencontre avec Toorop
- depuis 1904, je m’intéresse à la théosophie, aux mathématiques et à la géométrie. La pensée théosophique, developpée dans la deuxième partie du siècle XIX, par Helena Blavatski, met en avant l’idée d’un ordre cosmique du monde, au-delà des apparences et du visible. Je suis sensible à cette recherche d’une peinture plus spirituelle
- en 1911, je vois à Amsterdam des oeuvres de Georges Braque, radicales dans leur cubisme analytique affirmé. Comme 2 alpinistes encordés, Braque et Picasso s’étaient lancés vers les cimes de l’expérimentation pure. À la fin de l’année, je suis à Paris. Je vais prendre le chemin du cubisme, et j’abandonne en conséquence les couleurs vives, réduisant ma palette à des gris et ocres
- entre 1913 et 1914, je crée un langage pictural nouveau, ce qui fait de moi le chef de file de l’art abstrait, aux côtés de Kandinski, Kupka, Fernand Lèger, Picabia, Robert et Sonia Delauney
- en 1915, en raison de la mort de mon père, je retourne au pays. Je m’emploie à dépasser le cubisme dont je souligne les insuffisances, et j’évolue alors vers une abstraction plus pure
- en1917, je suis un contributeur très important de la revue hollandaise De Stijl
- en 1919 je retourne à Paris, puis je voyage à Lyon et je collabore avec Michel Seuphor au théâtre du Donjon, où je crée les décors d’une pièce de théâtre...qui ne sera jamais jouée
- je travaille, à partir de 1940 avec les couleurs pures: rouge, jaune, et bleu, que j’associe au blanc. qui me sert de fond, et au noir, qui délimite les couleurs entre elles
- je structure mes oeuvres de manière géomètrique en utilisant essentiellement des formes rectangulaires et des lignes d’épaisseur variable. Pour moi, le rapport «de la verticale à l’horizontale» est à l’image de la dualité et des oppositions qui régissent d’une façon générale la vie et l’univers (le masculin et le féminin, l’extérieur et l’intérieur, le matériel et le spirituel). Je nomme dès lors mon système peinture néo-classique que je développerai pendant plus de 20 ans
- en 1938, je me réfugie à Londres, puis en 1940, à la suite des bombardements de Londres, je m’embarque pour New York; une ville en correspondance avec mes tableaux
- je suis une des figures majeures de l’art du XX siècle, dans le monde de l’art moderne; mon oeuvre a influencé des domaines aussi divers comme l’architecture, les arts décoratifs, le mobilier, la mode, le graphisme ou encore le design industriel
- ci-dessous, je vous donne le titre de 5 de mes oeuvres:

Quand je quittais le moulin, j’aimais aller dans la proche forêt...surtout avec le soleil de printemps, car les arbres en fleurs étaient un paysage inoubliable.

Voici un de mes tableaux:

Comment être certain que ce tableau est accroché à l'endroit ? Un malheur n'arrive jamais seul.

J'en profite pour vous dire que je vais m'absenter ... un certain temps.

Trouvé, juste en voyant le tableau.

Cette photo, c'est du clitocybage, M. LeDirecteur ! 🤣

Le lien de l'image nous dit, entre autres : tumultuous-states-anger-rage.

J'en profite pour vous dire que je vais m'absenter ... un certain temps.

J'espère que c'est parce que tu vas barceloner sur tes terres ancestrales et non pour plus grave. Ne reste pas absent trop longtemps, nous ne sommes plus nombreux ici.

Je vais, en effet, "barceloner" sur des terres beaucoup moins sèches que la Catalogne.

Parce qu'il nous en fait voir de toutes les couleurs ? 😉

Bon séjour ! (Reviens vite quand même)

JE SUIS


Piet MONDRIAN
Amersfoort,1872/New York,1971


Mes oeuvres:
1) Moulin
2) Forêt
3) Soleil de printemps
4) Arbres en fleurs
5) Paysage
Voilà !

Faire flèche de tout bois ? Je ne suis pas d'accord !
Pinocchio